Varcando la soglia di OSAKA, ci si trova in un ambiente in cui il tempo sembra dilatarsi, dove l’essenzialità degli arredi parla una lingua volutamente trattenuta. Legni chiari, luci misurate e tavoli sobri suggeriscono fin dal primo sguardo quella compostezza che si ritrova anche nel piatto, scandendo una ritualità che accompagna ogni portata. L’atmosfera, permeata da un senso di calma, indirizza ogni attenzione verso ciò che si svela lentamente dal menù: una cucina giapponese autentica e mai ammiccante, misurata ma mai fredda. Lo chef Ikeda Osamu è il regista silente di questo equilibrio. Tutte le decisioni, dalla selezione degli ingredienti all’elaborazione dei piatti, riflettono la sua ricerca di precisione e di coerenza, senza mai scivolare nell’omologazione. La filosofia di Osamu è evidente sin dal taglio impeccabile di un sashimi, passando per la cottura attenta di un tempura, fino al senso di immediatezza e purezza di una zuppa limpida. Predilige un approccio che rifugge dall’inseguire le mode correnti, concentrando invece il suo lavoro su una raffinata padronanza dei gesti e sulla valorizzazione della materia prima. La presentazione dei piatti, mai ostentata, si segnala per l’armonia dei colori e la pulizia delle forme, come nel caso delle deliziose porzioni di sushi, in cui ogni chicco di riso si percepisce ancora distinto al palato. Nulla di superfluo compare sul piatto; tutto è misurato a suggerire un linguaggio dove semplicità e attenzione ai dettagli camminano di pari passo. Il percorso, sostenuto da una carta che si fa custode delle tradizioni giapponesi più solide, invita a soffermarsi su sapori netti, riconoscibili e mai forzati. Il giudizio delle guide gastronomiche, tra cui la Michelin, sancisce la coerenza di una proposta che si è radicata senza mai cedere all’inerzia. OSAKA si distingue così per un’identità precisa, che appartiene tanto alla mano dello chef quanto all’intenzione di far confluire autenticità e disciplina in ogni piatto, in una Milano sempre più attenta e sofisticata.
